〈ヴァンヴの犬〉
この小さな犬は、パリのヴァンヴの蚤の市で見つけた。ミニチュアのセットのひとつみたい。

〈平野甲賀さん〉
平野甲賀さんが亡くなった。3月25日の小さな新聞記事。私は平野さんの装幀にあこがれて、ブックデザインを始めた。

（上は朝日新聞、下は東京新聞）

〈切り株〉
郵便局の宿舎、取り壊しなのか大きな桜の樹が六本切られてしまった。その切り株。どれも大きな木で毎年見事な花を咲かせていた。今年は花が咲く前の2月に伐採された。建物はまだ残っているのに、もう一度咲かせるまで待てなかったのか。無惨。約30年前に越してきた頃、近所は桜の多いところで、春は犬といっしょの散歩が楽しかった。学校や社宅、大きな家が建て変わったり、なくなるたびに桜の木が切られていく。

〈「シナリオ」〉
最近の「シナリオ」誌をまとめて。早稲田の本屋さんの雑誌の棚で。

「シナリオ」2月号の表紙は『鵞鳥湖の夜』のグイ・ルンメイ。
3月号は大杉蓮追悼特集（表紙の写真は、大杉修平が撮った父・大杉漣）。
4月号はシナリオ・ハンティング特集（表紙は、伊野孝行くんが銚子をシナハン中の脚本家和田清人さんを描いている）
最新5月号はポリコレ特集（表紙は、南伸坊さんの描く『『エロ事師たち」より　人類学入門』）

〈『鵞鳥湖の夜』『薄氷の殺人』「シナリオ」〉
2月に『鵞鳥湖の夜』を下高井戸シネマで見た。友人の脚本家・西岡琢也君から、封切りで薦められていて見逃す。なかなかストーリーが追えず、主人公の二人以外は顔が覚えられない。インタビューを読むと、これは監督の意図らしい。スリリングな展開の熱に引っ張られて、見終わったときはぼーっとしたまま。翌日、じわりとさまざまなシーンが心にしみこんでくる。絵画的といえばいいか。映像が、素早いタッチで筆を走らせ描いているよう。色彩感覚が独特で刺激的。新鮮な衝撃だった。
西岡君は『在りし日の歌』を気に入っていて、これも下高井戸で見た。いい作品だった。二作とも中国映画の新しい世代という。

「シナリオ」2月号に、この二本が〈私のお気に入り映画2020〉で選ばれている。
〈今年は圧倒的に『在りし日の歌」ですね。改革開放後の中国を生きる夫婦の、三十年後の変転を丁寧に追う。（略）何より、長玉（望遠）を効果的に使ったカメラがいい。広大な中国の大地の中では人なんてケシ粒のような存在にすぎない、人間の営みは儚いものだと教えてくれる。テンポの速い音楽とヨリ画（え）を短く繋ぐモンタージュ全盛の昨今の映画の中で、ゆったりした物語の進行と大きな画（え）作りは際立っており、風格さえ感じる。映画の王道ですよ、これが。〉西岡琢也

〈今年のお気に入りは『鵞鳥湖の夜』だ。監督が『薄氷の殺人』のディアオ・イーナンということで、楽しみにしていた。（略）作中の台詞は少なく、スクリーンに映る登場人物たちは無表情のように見える。『薄氷の殺人』と同じ印象を受けた。それでもそれぞれの行動原理が強いので、どんどんストーリーに引き込まれていく。〉横幕智裕

3月になって『薄氷の殺人』を早稲田松竹で見た。『鵞鳥湖の夜』との二本立て。『鵞鳥湖』は二度見ても発見が多く楽しめる。第64回ベルリン国際映画祭で、金熊賞と最優秀男優賞（リャオ・ファン）を受賞した、前作『薄氷の殺人』にも感心した。リャオ・ファンは見たことがあると思ったら、ジャ・ジャンクーの『帰れない二人』に出ている。『鵞鳥湖』と『薄氷』の二作に共通することがいくつかある。謎の女があらわれ、それに男がかかわる。意表をつく音楽とダンスシーン。地方都市が舞台で、中国の市場経済導入の混乱の時代。
この三作の中国映画は、共通して独特の悲哀が底に流れている。ディストピア化に向かっている中国社会の不安が作品に影を落としている気がする。映画は常に社会を反映する。高度成長期の日本映画に見られたのとは別のやりきれなさ。体制が目指しているものがちがう。

〈ディストピア〉
「週刊新潮」3月25日号の、片山杜秀さんのコラム「超近代国家のパンとサーカスーー中国共産党百年に寄せてーー」から。
〈中国共産党の壮大な実験は曲芸的に持続している。（略）中国は常識を超えた。清朝崩壊から内戦や日中戦争を経て中華人民共和国の成立へ。皇帝独裁の前近代から一党独裁の超近代へ。議会政治を伴う普通の近代が無い！（略）近代民主主義を未体験の中国民衆にも、政治について絶対許せぬ事柄が伝統的にひとつある。政治腐敗だ。巨大国家と地方末端まで中央集権で統治しようとすれば、行政機構は複雑に膨満し、コストも嵩む。中央はその面倒を見きれず、官僚らは勝手な集金を始める。そうせぬと仕事に見合った収入を得られない。かくて賄賂が横行。中国史を貫く当たり前である。（略）習近平が何を始めたか。反腐敗闘争だ。（略）先富論というパンと反腐敗闘争というサーカスのセットが出来上がる。しかも、迷宮性と腐敗臭を免れなかった巨大行政機構は、人工知能を利用した監視システムの徹底導入によって、革命的に安価に透明に効率化しつつある。
中国共産党は、富者の幸福な社会主義という究極のユートピアと、完璧なる一党独裁のもとでの人民管理という極限のディストピアを表裏一体とした超近代へと、今日もひた走る。〉

〈石庭〉
近所にある石庭。

〈『となりの一休さん』〉

伊野孝行君の『となりの一休さん』が出ました。詳しくは彼のフェイスブックとブログをご覧ください。去年の12月から相談して出来上がってきた。カバーから本文まで全部、赤波江春奈といっしょにデザインしました。そのデザインの話は次回に。いい本です。
伊野君の個展「風狂」が4月16日（金）からHBギャラリーで始まります。

今日の一曲はこれ。
People Get Ready/The Impressions

〈「シナリオ」7月号〉
久しぶりに本屋さんに行ったら「シナリオ」7月号があった。早く紹介しないから、ブログをモタモタしていて今ごろになった。8月号がもうすぐ出るよ。
大高郁子さんがマグリットの『恋人たち』を、見事にアレンジしたコロナのマスクの絵。

〈週刊文春の表紙〉
週刊文春。こんな絵でも表紙になる。文春は和田さんにまかせているのがえらい。2020年7月2日号。
〈まん中にあるのは巨大なキノコではなくて、船を繋留するもの。港にはつきものの、あれ。あれの名称をぼくは知らないのですけど。（1998年7月30日号）〉調べてみたら「ボラード　bollard」という。白い波頭がいい。
先週（6月25日号）の表紙は定番の猫。どこの猫かとおもいきや。〈仕事場に通う道すがら、ふと見上げると木の上で気持ちよさそうに眠っている猫ちゃん。それから毎日その木を見ます。いつもそこにいる。（2007年7月12日号）〉
両方ともロゴをはずしてトリミングした。和田さんが見たら怒るだろうな。自分の絵を勝手に加工されることが我慢できないので、自分が描く絵のデザインは自分でやると言っておられた。和田さん、すみません。

〈まび〉
歌手の沢知恵さんに依頼されて、岡山の地ビール屋さんの支援プロジェクトのビールのラベルを作った。彼女の去年のCDアルバム『雨ニモマケズ』とコラボレーションしている。美味しいビールです。どんどん注文してあげてください。ラベルの文字は、〈ヨコカク〉の岡澤慶秀さんのオリジナルフォント「どうろのじ」。これがとてもいい感じ。メールで申し込んでください。詳しくは〈岡山マインド「こころ」〉のHPで。

http://mindkokoro.web.fc2.com/

〈都知事選のポスター〉
都知事選のポスター。選挙のたびに情けないポスターが作られるのは、慣れっこだが今回はすごい。どうしたらこんなにひどいものができるのか。だれがこんなものを許可しているのか。目を疑う。期日前の投票の説明にいたっては伝える気がない。選挙中は掲示板のポスターサイズの規定を無視して、大きいものを作ればよい。こんな不細工なデザインじゃなく。

候補者のポスターもなんだろう。古い。いつまでこんなことをしているの。食欲がわかない。
こんなものじゃ100年待っても、投票率はあがらない。この候補者の掲示板に、大きな「選挙に行こう」ポスターを作って貼ればいい。スペースあいてるよ。もうポスターは意味がないんだろうか。投票率が大切なら、なにもかも一から考え直す必要がある。

〈タイポグラフィ的なもの〉
一行目を下にそろえれば、左の広いアキがせまくできるのに、行頭を階段にしたかったんだ

道路の標識だけでは足りない。子どもが集まる公園だから念入りに。矢印、あと二本は入れられる。どうせなら上下に二本ずつにすれば訴求がつよい

テープでつくった「止まれ」の「ま」。「止」は全部テープ。「れ」は丸々のこっている。「止ま」の「ま」のカーブの手前まで、道路工事でなくなってしまった。消えたところをテープでレタリング。「ま」の最後の尻尾のところの処理は雑。もっと下だとよかった。ちゃんと文字を書く予算がなかったのかな。役所だから工事がすんだら検査するはず。これでOK？　面白いけど。

年代ものの駐車禁止

植え込みの中にもぐり込んだ、学校長の駐車禁止

塗り直した「たばこ」。となりの「贈りものにギフト券を」がほぼ消えている

通り抜け禁止。左の説明はもう読めない

街路樹の説明の看板があるんだ

植木屋さんのはしごです

羽田空港新ルート飛行反対、手書き第二弾。

駐車ナンバー、15と16。16はもう溶けている

夕方4時からBSでアメリカのPBSのニュース。サンフランシスコ連邦準備銀行のプレジデントでCEOのマリー・デイリーさん。うしろの本棚、かなりロボット好き。リモートのTV画像を見ていると背景が面白い

〈梅雨時の花〉
うちのマンションの庭

朝顔が話かけてきた

真っ赤なアマリリス

今日の一曲はこれ
We’ll Meet Again/The Ink Spots

〈夏帽子〉
帽子のお出まし。でも、出かけられない

〈沢田としき〉
沢田としきが逝って10年たつ。4月27日が命日。前日の26日、interFMの「バラカンビート」を聴いてたら、彼のお兄さんが『ケセラセラ』をリクエストしていた。。生きていたら61歳。お兄さんは沢田のことを「ノーテンキな弟だった」とコメント。沢田くんとは、けっこういっしょに仕事をしている。ひとりでキューバやポルトガルに旅をする大胆な男。K2をやめたあと、しばらく六本木にある前の職場の向いのビルで小さな部屋を友人とシェアしていた。

〈『蟻の自由』〉
「イラストレーション」6月号、特集和田誠。〈和田誠の「この仕事」（自分にとって印象深い和田さんの作品というお題）〉で、私はルイス・ブニュエルの肖像をあげた。ひろい世代のグラフィックデザイナーやイラストレーターで、少しでも和田さんの影響を受けていないひとはいないのではないか。
和田さんの作品で好きなものはいっぱいある。この特集にはない、私の好きな一冊はこれ。

『蟻の自由』古山高麗雄著／文藝春秋刊／1974年／四六判（天地130ミリ×左右188ミリ）・上製・函入り／表紙は布装、パラフィン紙かけ／帯付き

函と表紙と別丁扉は和田さん。タイトルは手描き。
函の表から裏に絵がつながっている。水に浮かぶ、ちびた鉛筆。鉛筆の先と後ろを、こんな形に描いている。
裏側は石井細明朝体（LM-NKL／20Q／行間2分）で江藤淳の賛がある。函に推薦文が入っている。和田さんのデザインで他にこんな例はあるだろうか。元は帯が付いていた。参考のために文庫化されていたら、デザインを見ようとネットで見つけた。何はともあれ、まず検索すればいいのにね。いつものこと。この画像は、ブログ「表現急行2　文学と美術の研究ノート　古本日記／2018年1月20日」から。
帯は和田さんのデザインのような気がするが、1行目のキャッチコピー、仮名だけ文字サイズを変えるようなことをされるかな。帯の背と裏側はどうなっているんだろう。

函は、天ぎりぎりに文字が入っている。その割に行間が広いのがアンバランス。背のタイトルがこれに呼応している。裏の文字は、推薦文と書籍コードと社名と定価。それらが下の左右の隅にまとめらている。色は少しあせているが、柔らかい色が気持ちよい。特色3色とスミ。和田さんの版下は原寸主義だから、この手描きの絵の版下に写植が貼りこまれているのか。函と表紙の背は共通。文字は函の表側と別丁扉は別に描かれている。この本は、表のほうの見返しが切り取られている。著者のサインと元の所蔵者の名前があったかな。

本文は和田さんの手ではない。「あとがき」の冒頭。
〈四十六年「群像」九月号に「蟻の自由」を書いて以後の短編を、文藝春秋出版部の萬玉邦夫さんに一冊にしてもらった。〉
萬玉だ。奇しくも彼の本文デザインが、前回からつづく。
本文は活版。印刷所は精興社。目次、本文、奥付、広告は萬玉の技。端正で控えめなデザイン。
1頁目に目次扉＝9ポ、全角アキ／左ページ。
次の見開き（p.2-3）は右が白、左に目次＝9ポ、4字タイトルは3分アキ、それ以上はベタ。こういう流儀は活版の組みの常套なのだろうか。
その次は（p.４-5）、見開きの右に装幀クレジット＝ノド寄り。9ポ、3分。左は本扉＝12ポ。
p.６は白、p.7は最初の短編のタイトル扉。
p.8は白、p.9から本文が始まる。先頭は6行アキ。9ポ、1頁＝41字詰め、17行。

〈エレベーター〉
エレベーターのボタン。朝日新聞4月25日、土曜日の付録の連載「街のB級言葉図巻」で飯間浩明さんがエレベーターのドアの三角の図形の開閉ボタンのことを書いている。
〈この図形、どっちが「開」か「閉」か、私も時々分からなくなります。（略）それぞれ三角形の角の向きがドアの動く方向だと思われます。（略）私には、「▷◁」はチョウが羽を左右に広げた形に見えます。それでつい、これが「開」であるかのように錯覚するのです。（略）私も「◁▷」が「開」だと頭では理解しています。でも、閉まりそうな扉を開けようとして、反射的に「▷◁」を押してしまうことがあります。この図形、改善の余地がないでしょうか。〉
私もよくまちがえるので、気になっていた。そのたび、デザイナーなのにと恥ずかしくなる。
飯間さんは〈両手を開いた形で「開」、両手を合わせた形で「閉」なんてどうでしょう。デザイナーの皆さま、いかが思われますか。〉と最後に提案している。
〈両手を合わせた形〉は日本人には別の意味があるから難しいかな。漢字の「開」「閉」（私の仕事場のエレベーターのボタン）が、いいけど外国の人にはわかりにくい。「close」「open」を一緒につけたほうがいい。
ピクトグラムは、文字の代わりに誰にでもわかることが目的。
三角が間違いやすいなら、矢印がいいかもしれない。三角に少し首のついた矢印はどうだろうか。この写真の三角のデザインなら、「ひらく」の方は、三角の間を「閉」よりひろくするといいかもしれない。デザイナーにとっては、誰もが見てわかることと図形のスマートさも大切だろう。
われわれが使っているこの三角は、採用する前に慎重な実地テストをしているか。はたしてデザイナーが関与しているか。エレベーターの設計者たちが考えたものかもしれない。
掲載されている写真をよく見ると、「閉じる」と「開く」はボタンを囲む縁の形と色が違えてある。「三角」の向きだけでは無理と思っている。エレベーターでの状況を考えると、「三角」だけを見ているかもしれない。
これらの「三角」は、あまりスマートじゃない。デザインがきれいなら、わかりやすく使いやすいというはない。それでは困るが、かっこよくて機能的なものを考えたい。
参宮橋の病院と小田急代々木八幡駅、東西線早稲田駅のエレベーター。飯間さんのデパートはどこだろう。三角のデザインは同じ。そして、開くはみんな緑。病院のほうは、平仮名で「ひらく」「とじる」と点字、代々木八幡駅のほうは、点字と「ひらく　OPEN」「しまる　CLOSE」と2言語。早稲田は、ひらがなだけで文字が消えかかっているし、「とじる」のほうがよく消耗している。写真ではわかりにくいが、「ひらく」ボタンは、やはり緑色。
三角のこのデザイン（三角の中央に垂直のラインがある。早稲田はこれもうすくなっている）は、みんな共通している。JIS規格で決められているかと思い検索したが、なかった。

〈今月の「シナリオ」〉
「シナリオ」6月号。森英二郎さんの木版画の表紙。メトロの中、スマホで見る『流れる』

〈前回につづいて、John Prine〉
金森幸介君が大好きなJohn Prine。彼の曲の中で、幸介君が一番好きなのが”Speed Of The Sound Of Loneliness”。いい曲です。
2017年9月9日、彼にたのまれて訳してみました。

The John Prine Anthology(RHINO/1993)のブックレットに載っているジョン・プラインのこの曲の解説。このベストアルバムには、全曲彼の解説がつけられている。

〈あの曲はすぐにできた。古い写真のことが頭にあったんだ（たぶん、雑誌の「ライフ」だったと思う）。50年代の宇宙飛行士の一人の顔が全部Gの力（G-force)で歪んでいた。人間関係の深刻な破局を通して、誰かの心が、「Gの力」であのように引き裂かれることを考えた。実は、この歌は、ルーヴィン・ブラザーズ（Louvin Brothers）の“Running Wild”という曲を、僕に思い起こさせる。その曲は、誰かが自分勝手にふるまって、孤独の音速を破ってしまったことが書かれている。〉

Speed Of The Sound Of Loneliness

孤独の音速

深夜家に戻り、朝早く帰ってくるあなた
自分を小さく感じると、大きく出るあなた
まっすぐ家に帰ったり、あちこち回って戻るあなた
ときにはまったく戻って来ないあなた

（コーラス）
そう、あなたは世界をどう感じているの
神に誓ってなにをしてきたの
孤独の音速をこえてきたあなた
ただ走るためだけにそこで走っているあなた

ほとぼりさめない焼きつくされた私の心
心配と嫉妬の私の心
どうすれば、愛は永遠につづくの
こんなに遠くに置き去りにされて

（コーラス）

とても卑劣、恐ろしいほどの悲しさ
最悪の一線をこえてしまった今日
明日はどうなってしまうのでしょう
言葉をなくしてしまったわたしとあなた

（コーラス）

〈散歩の途中〉
遠くには出かけられない毎日、散歩しながら、よその家の庭の花を楽しんでる

ハナミズキ

ツツジ

コバノランタナ（水をやっているおばさんに訊いたが知らなかった）

あとは、両隣の家の庭のバラと、歯医者さんのバラ

今日の一曲はもちろんこれ
Speed Of The Sound Of Loneliness/John Prine

〈脊柱管狭窄症〉

4月7日から、脊柱管狭窄症の手術のために入院していました。参宮橋脊椎外科病院の院長さん、主治医の吉田先生、看護師さん、理学療法士さん、X線・MRI・CTの技師さん、栄養士さん、配膳さん、お掃除係さん、お世話になりました。いい病院です。
病室の窓から代々木公園の緑が見えます。4月18日、雨の土曜日に無事に退院しました。しばらくはコルセットの生活ですが、手術のおかげで脚の痛みもなく歩いています。

病室の窓から代々木公園が見える。ずらっとならんでいるのは看護婦さんが勧めてくれた水分補給のOS-1

18歳で、デザイン事務所の見習いからずっと仕事をしてきました。71歳で、小学生のとき以来の入院です。外科手術は初めて。数年前に脊柱管狭窄症と診断されていたが、ひと月前、突然右脚が痛くなり、しばらくするとその痛みのひどさで歩けなくなったのです。無事にすむことはないとは思ってたが、新型コロナウィルスの騒ぎの最中に入院しました。

病院の屋上から新宿副都心が見える

入院した翌日の手術の日、大好きなJohn Prineが新型コロナで亡くなった。ウイルスのあほ！　何さらすねん。あっちでSteve Goodmanと会って二人で、みんなのために唄ってくれていると思いつつ、RIP

The John Prine Anthology(RHINO/1993)とそのブックレット。左からジョン・プライン、スティーブ・グッドマン（1984年没）、マネージャーのアル・ブネッタ（2015年没）、1975年、アムステルダム。

〈タイポグラフィ的なもの〉
 

ブロック注射の注意書き。モデルは白髪でハゲのおじいさん

点滴の歩行器の注意書き。オノマトペが多い

痛みのため、入院前に処方してもらった坐薬の注意書き。〈取り出し方〉と〈そう入のしかた〉。〈挿入〉と〈仕方〉はひらがなになっている

赤坂のシナリオ会館のプレート。新藤兼人さんの文字。美術担当から出発した

〈『蝉しぐれ』〉

ブログの49回目（2016年11月4日）で『一茶』のブックデザインについて書いた。それ以来の藤沢周平、谷澤美智子、萬玉邦夫の装幀本（ただしクレジットは〈装丁　谷澤美智子〉とある）、『蟬しぐれ』。京都嵯峨嵐山の「ロンドンブックス」で見つけた。どこにでもありそうな本だが、なかなか出会えない。本気で探さない、やり方がまずい、気ままだから。
ネットで、文藝春秋刊の萬玉・谷澤コンビの「藤沢本」を調べる。『回天の門』『密謀』『未刊行初期短編』『隠し剣弧影抄』『隠し剣秋風抄』『秘太刀馬の骨』。
やはり『一茶』と『蝉しぐれ』のデザインが頭抜けている。この二冊の間には10年の間隔がある。ジャケットのデザインはどんなプロセスか。谷澤の書を萬玉が自由に構成しているはず。文字の大きさやレイアウトは、ジャケットや扉のサイズに彼女が合わせて書いてはいないだろう。
この本のジャケットは、パラフィン紙につつまれている。元の装幀にパラフィン紙がかかっている記憶。

1988年刊／四六判（131ミリ×191ミリ／大きめ）／並製／カバー装・表紙雁垂／天アンカット／本文活版／印刷は精興社

《カバー》クリーム色の紙。表1は、タイトルと著者名が左右いっぱいに、文字は紺色。地をあけている。背のタイトルは、両側にはみ出す。背のタイトルは表1とは別に書いている。著者名と社名は他の部分と同じ。背の文字の込み具合が、表1のデザインと呼応している。
表4は、文藝春秋の社名が大きく入って、その下に、価一三〇〇円とある。〈価〉ですよ。地でISBNコードが横に受けている。表紙は背のみ文字。《見返し》本文に出てくる、詩経国風の漢詩が書かれている。グレーに文字白抜き。

《別丁扉》横の方向に細かい皺のある紙「ぬのがみ」。カバーの文字を再構成。文字は紺色。《目次》目次扉は、かなで〈もくじ〉のみ。目次は見開き2頁。目次のそれぞれのタイトルは、字間をあけて天地揃え。文字サイズは少し大きい。12ポ。もっとこじんまりしたほうが上品。左右のアキは狭くはないが、文字サイズを下げて行間を広くすればゆったりする。《本扉》タイトルのみ。文字サイズ16ポ、大きい。

《本文》9ポ、1頁43字詰、20行、440頁（27.5台）、行間2分。小ぶりな精興社活字とはいえ、行間はちょっと狭い。全体で440頁だから、1行減らしてこれ以上頁を増やすことはできなかっただろう。本文のマージンは、地より天が広い（天から34ミリ、地から22ミリ）。柱とノンブルは上にあり、ノンブルはイタリック。柱の文字は全角アキ、左頁でノンブルと1字分のアキしかない。ノンブル、柱と本文のアキは2字分だが、この組み方はノーマル、天のマージンの広さの役割がわからない。
本文のタイトルの文字は大きい。二分アキ。2字の場合は全角アキ。巻末の初出と奥付と広告。奥付が極端に頁の下にある。コンパクトに組まれていて、次頁の広告もふくめてデザイナーの美意識を感じる。これは右頁の初出と下が揃っている。だから、この奥付の極端さが成立している。最終頁の「藤沢周平短編傑作選」の広告の活版の組は見事。

〈「シナリオ」誌〉

「シナリオ」5月号（発売中）は南伸坊さんの「本人（勝新太郎）」（撮影＝南文子さん）と、4月号の表紙は丹下京子さんの伊佐山ひろ子（『濡れた欲情』）です。南さんは2月号でクリント・イーストウッドの絵を描いていただき、これで二回目。丹下さんは伊佐山さんのファンで、一度、彼女を見たことがある。色っぽい。南さんの勝新、かっこいいです。
デザインは絵に合わせて変えている。思いつくことを試す。こだわらないことをめざす。岡澤さんが作ったロゴの書体、仮名もあるとみんなが使えるかもしれない。このロゴは、同一書体でプロポーション（細・太・平・長）にバリエーションがあってとても面白い。

〈ラジオでこんなこと言ってた 3／山下達郎・サンデーソングブック／4月12日〉

「えー、非常事態宣言が出されました。それに対して色々な声があります。普通に社会生活を送っている人にとって家にこもって外に出るな、また、中小の経営者にとって店舗の営業の自粛をせよという、今の状況に対して不安のない方々はひとりもおりません。怒りのない方だってひとりもおられないと思います。みんなじりじりした気持ちです。それを口にしたい衝動をみんなかかえています。政治の不甲斐なさ不明確さ、いつものごとく官僚の責任意識のあいまいさ、行政の拙速さ、企業の保身、メディアの的外れetc. etc.
私のような年齢になりますと、一体、裏でなにがうごめいているのかと、いろいろと想像がふくらんでしまいます。こういう現状の中で生まれる、数々の不条理への戸惑いとか、鬱憤、苛立ちを抑え切れずに、あるひとはそれをネットに噴出させ、あるひとはメディアを使ってぶちまけています。そうしたい気持ちは痛いほどわかります。私だって想いっきり怒鳴りまくりたい衝動があります。でも、そんなことをしてもウィルスがなくなるわけではありません。毎日、毎日メディアに登場する、細部をつついては批判と罵倒に明け暮れている、そいうものがどれだけひとびとの不安を煽っているか、なぜ、もっと寛容な建設的な言動、行動がとれないのか、不思議でなりません。私はそうした政治的な言説にはあまり深く立ち入らないようにつとめているんですけれども、でもまあ、今一番必要なのは政治的利害を乗り越えての団結ではないかと思います。
今、政治的対立は一時休戦して、いかにこのウィルスと闘うかをこの国のみんなで、また、世界中のみんなで助け合って考えなければならない時です。なんでも反対、なんでも批判の政治プロパガンダはお休みにしませんか。責任追及とか糾弾はこのウィルスが終息してからでもいくらでもすればいいと思います。
再三再四申し上げているように、こういう時は冷静さと寛容さがなによりも大事です。静かに落ち着いて物事を語りましょう。正確な判断は冷静さからしか生まれません。
過酷な現場で働く医療スタッフは、みんなそれぞれの思いを持ちつつも、黙々と闘っていらっしゃいます。スタンドプレーのメディアピープルじゃなくて、そういう医療従事者のみなさん、見えないところで人知れず働く方々に想いを馳せましょう。彼らを励まし、もり立て、われわれはわれわれの出来ることをいたしましょう。今は、出来るだけ他者との接触を避け、感染の広がりを防ぐ努力をいたしましょう。というわけで、このサンデーソングブック、音楽番組ですけれども、こういう状況の中でどういうような番組構成をするかとか、非常にまようところなんですけども、それでもあくまでこのサンデーソングブックのリスナーのみなさまのためにですね、番組をつくっていきたいと思っております。」

〈磯田道史〉

3月6日の朝日新聞で、歴史学者の磯田道史がこんなことを語っている。
〈今から約100年前、スペインかぜが大流行し、当時の日本の人口の1%近くが亡くなりました。1回パンデミックになると、思ったより暴れるというのが一つの教訓です。加えて、国民の「移動」と「密集」が、確実に死者を増やしたこともわかっています。
当時のことを、与謝野晶子が「感冒の床から」という文章に記しています。子どもが小学校から伝染してきたと。そして「盗人を見てから縄をなうというような、日本人の便宜主義がこういう場合にも目に付きます」とも。100年前も、後手に回る対応への批判があったのです。
それではなぜ、日本人は歴史から学ばないのか。「考えたくないことは、起きないことにする」という習慣があるからです。「もし××だったら」という反実仮想の習慣を日本人は戦国時代以来、退化させてきました。前年と同じことが予定調和に起きる緻密な水田農耕を続け、親の言うことを聞く人のDNAを受け継いできたからだと思います。
こういう人たちは、型どおりにやれというのは得意ですが、型が決まっていないことをやるときは泥縄式になってしまいます。
そして病気は、普段は隠されているすべての欠陥をあらわにします。世襲の政治家にどの程度のことができるのか。奇才を大臣に登用して先手を打っていく台湾との落差は明らかです。政治家が悪いのではなく、こうした政治家や政府を登場させられない我々の社会とは何なのかを考えなくてはいけません。〉

前回、今日の一曲のBill Withersが3月30日に81歳で亡くなった。コロナじゃなくて心臓が悪かった

メトロ東西線の早稲田から仕事場まで10分。春は、まず辛夷、次は桜、そしてハナミズキとツツジの順に花が咲く

今日の一曲はこれ。ランディ・ニューマンの名曲。家にこもって聴いたウィリー・ネルソンの2008年のカバー
Louisiana/Willie Nelson

新型コロナウィルスはすごい奴。まるで人間を試しているように思える。自然には人間のコントロールをこえたものがあることを、まざまざと教えてくれる。うかうかしていてはいけない。

〈山下達郎〉

日曜日のTOKYO FMの「サンデーソングブック」で山下達郎のメッセージ

「3月8日でございますが、コロナウィルス、全国騒然としております。もう諸説紛々、てんでんばらばらに、おのおのが言いたいことをですね、メディア、ネットでですね、言いまくっておる。なにがホントでなにがウソなのか全然わからないという。先週、「ガールポップ」をやりましたけれども、先週のこの番組のときにいただいたハガキと、今週、今日までの一週間でいただいたハガキと、いやもう内容ががらっとかわりました。みなさん、コロナのものに対する、戸惑いと不安と色々なことが書かれております。もちろんいつもいただく超常連の方々ががらっと文面を変えましてですね、こういうことが何度かありましたけど、一番記憶にのこっておりますのは、3.11の東日本大震災のときにやはり超常連の方々が、いつもは音楽のことを語っていらっしゃる方が、そうした自分の心情の吐露とかそいうことをですね、書いて送ってくださいました。あれとちょっと似ておりますけれども、でも今日、私のこの番組に送られてきたお便りは、みなさんこう冷静で穏やかです。
そういう意味では、もの言わぬ多くの良心というのは常にはちゃんと存在しているのだなという、そういう感じがいたします。早くこの事態を克服できるようにみんなで助け合っていこうという、そういう意志をお持ちの方ばかりです。ちゃんと自分の考えがおありです。とりわけ医療現場のみなさんからお便りいただいておりますけれども、本当に大変だと思いますけれども、この国の健康のためになにとぞよろしくお願い申し上げます。医療の最前線の方々もまたみなさん冷静に粛々と仕事をこなしていらっしゃいます。そういう意味では、ヒステリックな政治屋とか自称知識人みたいなひとはひとりもおりません。あくまで冷静にそれぞれの出来ることをいたしましょう。」

〈お説教〉

久しぶりにご近所の教会のお説教の看板。しかし、この時期にこれはどういうことだろう

〈能町みね子〉

能町みね子の『結婚の奴』を読んだ。図書館で予約していてたのが、やっと届いた。このところ本屋さんではなく図書館で借りるのは、ふところの事情もあるが、これ以上本を増やさないため（蔵書は遅々処分中）でもある。ブックデザイナーの端くれでありながら、こんなことでは著者の方、版元の方には申し訳ない。『結婚の奴』には次の予約がついている。人気だな。

『結婚の奴』四六判／並製／平凡社／2019年刊

「週刊文春」で毎号読むのは、能町の「言葉尻とらえ隊」、町山智浩の「言霊USA」、「私の読書日誌」の鹿島茂さんと酒井順子さん、「Cinema Chart」の芝山幹郎さんの短評と星。
だいたい、「言葉尻とらえ隊」は、この連載の筆者が描く挿絵になじめないくてずっと無視してた。ある日、伊野孝行くんが彼女の相撲評をほめていたので読みはじめた。

能町は書き出しがよい。そういう文章は、まずはずさない。彼女は無駄なくストレートに本題へ導く。

〈自民党には、SNSで「人間ゆるキャラ」を務める議員が少なくとも2人います。〉（1月23日号）

「人間ゆるキャラ」ってなんだ？　SNSを見ない私がろくでもない情報を知る連載である。

〈私は生き様をさらけ出した女の人に惹かれるので、ワイドショーが喜ぶ芸能人はおおむね好きです。インチキ臭くても、彼女らに眉をひそめる人たちよりは彼女らのほうが好き。〉（1月30日号）

おー、こんなふうに言われると、ワイドショーなんぞ見ないがこの「悪趣味」を聞きたくなる。

〈流れてきた小さなニュースにツッコミどころが多すぎて困った。「博多駅前で21日、性犯罪防止キャンペーンが開かれました。若い女性に訴えるためイケメン広報大使が登場しました」ですって。
福岡県警の理屈では、若い女性は自分が性犯罪に遭うという意識が低い→イケメンを起用して啓発→性犯罪撲滅！　ということのようです。
もちろん一般論として自衛は大事です。でも、加害者側に言及せず被害者を啓発する点、若い女にはイケメンを使っとけという安易さ。いやぁひどい。そしてこれを機に県警の公式サイトを見てみたらもう悲鳴ですよ。〉（2月6日号）

正しい。「悲鳴ですよ」のひとことに無駄がない。

〈「募ってはいるが募集はしていない」というフレーズがトレンドワードのようになってしまいました。国会答弁で、桜を見る会の招待客について安倍晋三がしどろもどろで説明した言葉です。
募ると募集するの意味が違うかどうかなんて、本来は些細な話です。でも、今まで疑惑をごまかし続けてきたせいでこんな下らない話になっているのだ。桜を見る会の客の一部が招待ではなく募集されて（＝募られて）来ているのはどう見ても明らかだし、彼は「云々」も読めないし、「募る」の意味もマジで知らなかった可能性があるし、本当に呆れる。こんな人が首相だなんて恥ずかしい。テレビで目にするたびに顔も声も嫌い！
と、私は思っている。正直、大嫌いだから馬鹿にしてやりたい、とも思う。もはや今の政権の在り方全体に漠然と強い嫌悪感がある。〉（2月13日号）

この正義感が好き。彼女は信用できる。
不思議な挿絵がついている。毎日新聞写真部のツイッター（新聞社の写真部のSNSがあるんですね）を見てみる。
それにしても、安倍の会見の言葉は漢字ばかりで内容に具体性が乏しく観念（抽象）的。安倍にフリートークをさせたくない官僚が用意した、悪文を棒読みするんだから、心が伝わらない。漢字を知らない奴が、漢字だらけの文章を読んでいるのが、めちゃくちゃ恥かしい。

実はこの写真
〈ちなみに、同ツイッターは当初この資料について「前日の答弁について準備したもの」と記していましたが、のちに「野党議員が準備したものです。一部誤解を招く表現があり、再投稿しました」と訂正。この訂正文、不誠実な政治家がよくやるやつだ。ダメじゃん……。（略）首相を完全に小馬鹿にした資料を用意したわけです。（略）相手を小馬鹿にすれば、確かに味方側の溜飲は下がり（略）でも、議員がそんな幼稚なことを率先してどうする。「云々」が読めない側の敵意を増大させるばかりで逆効果です。〉

そうですね。しかし、何を言っても蛙の面に小便、知らん顔の半兵衛で逃げまくる、隠しまくる、嘘ばかりつく卑怯者。ルールは無視で、規則を自分たちの都合のよいようにねじ曲げる、無責任で、言葉が通じない、史上最低のガキのような相手だから、みんなが「幼稚」になってしまう。

〈芸能人は、結婚しても悪事をしても直筆メッセージをよく出しますが、そのとき人が見るのは、内容以上に筆跡や誤字や言葉づかいです。
このたび沢尻エリカが出した直筆謝罪文の字は、とてもヘタ。〉（2月20日号）

この後、ピエール瀧まで話がおよぶ。メディアには持ち合わせない、能町の視点に感心する。だから、このコラムは大切。彼女の書くことや、エルトン・ジョンのインタビュー（NHK・BS）で、日本社会の古さと幼稚さがわかる。

〈世間で話題になっていない作品をわざわざ掘り起こして恐縮ですが、今月上映の「バイバイ、ヴァンプ！」なる映画がひどい。（略）「噛まれると同性愛者になってしまうヴァンパイア」が話のキモなのです。（略）コメディとはいえ、同性愛といえば女装！　という固定観念も、同性愛と当然避けたいもの・滑稽なもの・禁断のもの・として描いていることも、あまりに古い。性自認と性指向の違いなんか、考えたこともないんでしょう。〉（２月27日号）

この映画のことはラジオの「Session 22」で荻上チキも話していた。

〈「ひろゆき」こと、2チャンネル創始者の西村博之氏がウェブメディア「ハフポスト」からフェミニズムについてインタビューを受け、これが軽く炎上しました。しかし炎上の仕方がちょっと複雑です。〉（3月5日号）

朝日新聞の論壇時評で津田大介がとりあげていて、なんのこっちゃと思ってたのがこれか。
〈感情と知性のバランスが崩れた社会では専門知が軽視されるようになり、専門家と市民の対立を招く。悪い典型となったのは、ハフポスト日本版の西村博之インタビューだろう。子育て政策などを取材執筆するライターの高崎順子がインタビューしたこの記事は、公開直後からツイッターで賛否両論が書き込まれ、否定的に見るフェミニズムの専門家と、肯定的に見る人たちの溝は深まり、記事が意図した対話や理解とは逆の方向に進んでしまった。〉2月27日／朝刊

この「言葉尻とらえ隊／390回／フラットに『フェミニズム』を語る機会はないだろうか　ハフポスト」の中ほどと最後に、能町はこう書いている。
〈しかしこの炎上、西村氏本人よりも、インタビュアーの高崎順子氏とメディアがまるごと炎上したような形です。高崎氏は特に反論せず彼の言葉を聞きつづけたため、「フェミニズム」を掲げた企画でこんな偏見まみれの意見を垂れ流すなんてひどい、と大いに批判されたわけです。
企画意図は分かる。蛸壺化したネット議論空間を打ち破るために、ふだんフェミニズムとは遠い存在に人にあえて語らせ「ひろゆき側の蛸壺」の人とフェミニズムを結びつけたかったんでしょう。
（略）彼女は反論したそうなそぶりを見せつつ、あまり自説を披露しません。そのぶん、西村氏が経験を織り交ぜながら自信たっぷりに語る偏見がいっそう目立ち、やや挑発的な口調もあいまってソフトなパワハラのように響きます。
（略）こんなタイプの人を「フラットに」自らのフィールドに持ち込もうとしたハフポスト、すこし甘かったのではないかと思います。〉（3月5日号のつづき）

〈コロナウィルスの政府対応が場当たりすぎて、パンデミックになる前に世間がパニックになる嫌なご時世です。こんな時は、しょうもない芸能ニュースがほしいので（略）〉（3月12日号）

「非常時」には「しょうもない芸能ニュースがほしい」。

〈コロナ禍で暗いニュースばかりの今日この頃、こんなときこそ芸能ゴシップに浸かりたいものです。立川志らくの妻の酒井莉加さん、絶妙なタイミングでの不倫ニュースありがとうございます。ワイドショーで好き勝手に放言し、事情を知る人から反論されると「落語家なので」と逃げる志らくなんて私は視界に入れたくもありませんでしたが、今回ばかりは興味津々です（性格が悪いのは自覚してます）。〉（3月19日号）

軽くて意地悪なのがいい。そして4月2日号での抜群の批評精神に溜飲が下がる。

〈山手線の高輪ゲートウェイ駅（以下、文字数が多すぎるため、ゲ駅と記します）が3月14日に開業しました。〉

「ゲ駅」です。素晴らしい。

〈こんな駅だから、ふつう派手に行われる開業記念式典がコロナ騒動で中止になり、開業日が大雨に見舞われたのお似合いだと思います。〉このあと、この「ゲ駅」について、気持ちのいい「悪態」がつづく。

さて、『結婚の奴』である。
彼女の本でなければ、この装幀なら、まず手にとらない。ごめんなさい。書店で見かけていたのに、あまりの姿に知らん顔していた。
この本を読んでいると、ジャケットや目次、本文の見出し、注のデザインに納得するようになった。なんともいえない味わい、悪意を感じて笑ってしまう。
画面を対角線で切るデザインはジェームズ・テイラーの名盤「Flag」を思い出させる。あのLPジャケットのセンスとは異なる味わいで、『結婚の奴』の安物感はぴったり。内容がチープだというわけではない。傑作である。なのにこのデザインの「やっつけぽさ」と呼応しているのが不思議。奥付のレイアウトを見ると、まあ、ちゃんとしているから、これは全体を通してデザイナーの意図的なプランなんだろう。
左頁の小口側に、章ごとに一ヶ所、注がある。9Qで1行62字、これは無知か悪意としか思えない。苦痛。本文の行間はもう少しだけつめてもいいけれど、これはこれで一貫性があるともいえる。

頭から、別丁扉（ジャケットと関連したデザイン／特色１色、ジャケットの文字色と同じ）、本扉（ゴシック体）、目次、デザインクレジット、中扉（本文と同じ明朝体）。巻頭に目次をはさんで書名の扉が三枚ある。目次はすごい。目次とちがって、本文のタイトルには「の巻」がついているのはなぜだろうか。

常識を覆す、疑う時代を代表するひとだ。私はこうでしか生きられないとはっきりしている。一見冗談のようで、能町は真摯で控えめで純粋。自虐的と自分で言っている。しかし、逆説的な語り口でせまりつつ、正論なのである。

巻頭、こんな一行から始まる。

〈夫（仮）の持ち家についに引っ越した日の夜中、私は水状のウンコを漏らした。〉

油断してはいけない。このあと、何とも言えないリアルな告白にびっくりする。自分勝手といえばそうだが、好き勝手なこと言ってるわと、笑って済ませるには真剣で生だからひきこまれる。

〈夜中じゅう起きている日特有の一種おかしな興奮状態で、もう酔いもだいぶ冷めているはずなのに、堀内は妙に深刻なトーンになっていた。ちゃんと結婚したいし、いずれは子供が欲しい、という話をしながら「私はやっぱり子供を産まないと、女じゃないと思ってるから……」と、自分自身に焼き鏝でも押しあてるように言ったのだ。
あーそうなんだ、とかなんとか、おそらく返事にもならない返事をして、私は特に反論もしなかった。
だからそれは、私を責める言葉でも、当てつけでもないと分かっていた。「迷わずに子供を産みたい。他人はともかく自分はそう思っている」という意味での発言に決まっている。
しかし、その言葉は、私にどす黒い復讐心を燃やさせるに十分なものであった。
映画や本や音楽なんか私よりもはるかにたくさん知っていて、新卒でしっかり就職してオシャレで……そんな彼女がそう言ってしまう世の中なのだ。これが世間だ。彼女が世間に化けて私に迫ってきた。〉

〈しかし……、改めて目の前にいる、汗に湿った相磯さんの頭部から胸部までを眺めながら思う。
この人と、つきあうのか。いくら「とりあえず誰かとつきあう」が目標とはいえ、これでいいのか。
話していて不快な印象は少なくとも、ない。それなのに、私はなぜこんなにためらっているのか。容姿か。
容姿だった。
まさか自分が、ネットのなかから抜け出して実際の人間の男性とおつきあいしたりセックスする目的で会ってみて、容姿でこんなにも抵抗を感じるとは思わなかった。イケメンが好きだとか、ジャニーズ系がかっこいいとか、世間で言われるような典型的な好みにはまったく共感したことはなかったというのに、自分より背が小さいこととか、実年齢よりだいぶ上に見えることとかーーいやそれ以前に、実際おつきあいをするという前提で見てみると、男性という生きものの首から上の毛の生え方だとか、毛穴から脂や何かがにじみ出ていることによって光る肌ごか、細部の生々しさがそれぞれ鈍く主張して迫ってくる。こういった要素に私がこんなに抵抗を感じるとは思わなかった。〉

〈考えてみれば私は小学生の頃から、世間にあふれるヒットソングはなぜことごとく恋愛の歌なのか、という疑問を持っていた。世界には恋愛以外にも果てしなくもチーフが存在するのに、なぜ猫も杓子も恋の歌ばっかり歌って売れているのか、と。（略）
しかし、恐ろしいことにこの謎は長じるにつれて絶望のようなものに変わっていく。
つまり、恋愛ソングなんてバカバカしくて興味がない、と思っているのは私くらいのもので、世の中のほとんどの人間は本気で恋愛ソングが好きであり、だから恋愛ソングが当然のようにヒットしている、ということがうっすら悟れてきてしまったのだ。
私の見る世界は私が生まれてから、広告もテレビも雑誌も本もネットも、永久機関にエネルギーを保証されているのではないかと思うくらいずっと「恋愛」のネオンを発光させつづけ、巨大な拡声器で絶え間なく恋愛のすばらしさを謳っている。ふだん小難しいことを説いている人も、社会に向けて崇高な目標をかかげている人も、みんな恋愛という巨大なブラックホールの意義については特に価値判断せずに自ら突入していき、だらしない顔で楽しんでいるように見える。彼ら彼女らはたいがい恋愛してセックスして、いずれ結婚するし、そのうち子供まで産む。別れたり別の人とくっついたりして不倫したりという細かな波立ちはあるかもしれないけれど、おおむねこの大きな流れには反しない。
私は成人してもなお、まるでそのことに共感をおぼえなかったのだ。〉

〈そして、やっと、結論が見えはじめた。
どうやら、みんなが楽しんでいることになっている恋愛というやつを、そもそも楽しめない私のような人もいるのだ。（略）
誰にでも恋愛を勧める世の中がそもそも間違いなのだ。例えば私は趣味として大相撲が大好きだけれど、興味のない人にゼロから勧めようなんて気はさらさらない。なんとも思っていないものを「やってみたらよさが分かるから、絶対にいいからやってみよう」とゴリゴリ押しつけられる苦痛は分かっているつもりである。大量にはびこる恋愛推進派たちはそのへんが分かってないんじゃないの。
私はただ向いてなかっただけなのだ。うっかり人生に必須のものかと思って、何回も何回も試してしまったよ。まったく不毛でした。〉

〈高校生くらいの頃から、生に執着しない気持ちがうっすらと心の底に澱んでいる。積極的・具体的に死のうとしたことがあるわけではなく、正確に言えばいつでも「明日事故に遭って死んでも未練はない」というくらいの感覚。たとえば三日後に楽しみなことがあるからそこまでは生きよう、なんてこともなく、どんなに楽しみなことが控えていても、明日うっかり死んじゃったらそれはそれでいいや。という茫洋とした諦めがある。
この思いはどんなときも揺らがなかった。こうして大した希望を持たずに生きていることは、世間との折り合いについて悲観的に考え、すぐに絶望してしまう私を守る一つの方法だった。
ずっと消えないこの感覚について、私はそれをコンプレックスとも、克服すべき問題とも思っていなかった。むしろ、積極的に死のうとしたことがないだけ私は十分に幸せな部類ではないかと思っていた。〉

〈考えあぐねて、家で寝っ転がりながらスマホでレズビアン風俗などを調べる。さすがに根がレズビアンではないから、お金に見合う満足を得るには厳しいかな。いやそんなことよりも、相手をしてくれる人の気持ちを過剰に推し量って、ただむなしくなって死にたくなって終わりそうな気もする。そのへんの心のややこしさを無にして身体だけの快楽を楽しむなんてことが世の中に存在するんだろうか。
ホストなんてのもそうで、多めの内省と勝手に推察を抛ってあの空間に乗っていける気がしない。似たようなサービスは結局全部そうなってしまう、金払ってるとはいえ、こんなんを相手にさせて本当にすみませんという気持ちなって、楽しんでいるはずの最中に涙が止まらなくなる予感がするんだ。〉

下痢で始まるこの物語（エッセイでもないし、小説でもない）は、淡々飄々と進むのかと思いきや、引用した部分以外で、なんの、予想もしない劇的な展開がある。これは彼女の恋愛論、人生論の書なのだ。

高橋源一郎が毎日新聞3月29日の「人生相談」で「年配の男性、50代から80代くらいの人にひかれ」て悩む19歳の女性に、こんなことを書いていた。
〈用心しましょう。「ふつう」でないものは排除してもかまわないと思っている人たちに。同志はたくさんいます。性について、性だけではなく、どんなことでも深く考えようとしている人たちが。彼ら彼女らは、きっと理解してくれるでしょう。あなたの中にある、ほかの人たちとは異なる（ほんとうはたいしたちがいでもない）そのあり方は、実は、あなたをほかの人たちよりもずっと賢くしてくれる導きの杖になるはずです。〉

枕元においていた『結婚の奴』にベランダからの光と影。別バージョンジャケット、いい感じ。

〈花〉
近所に花が咲いた

こんな所にも花。数日後二つになった

きれいに刈り上げた松

京都御苑まだこれからだった3月21日の桜

満開だった京都嵯峨嵐山文華館の庭のしだれ桜

今日の一曲

Lean On Me/Bill Withers

〈今週の本棚／毎日新聞〉
書評欄「今週の本棚」のために、日曜日だけ毎日新聞を配達してもらっている。2月9日は、頁の構成が巧みな選択で編集されている。いつもは、これほどテーマが頁ごとにそろうことはない。全体は3頁。

最初の頁。
『政権交代が必要なのは、総理が嫌いだからじゃない』（田中信一郎著／現代書館刊／評＝藻谷浩介）『死を招くファッション　服飾とテクノロジーの危険な関係』（アリソン・マシューズ・デーヴィッド著／安部恵子訳／科学同人刊／評＝内田麻理香）
コラム「この3冊」は「山内マリコ・選　フェミニズム」（南伸坊さんの挿絵。以前は和田誠さん）

〈「各人が自己利益の最大化を目指す結果として、経済全体が拡大することも、一定の条件が揃えばありうる」と説いたのはアダム・スミスだった。それに対し、「一定の条件が揃えればありうる」を取っ払い、「自己利益＝部分最適の追求は、常に全体最適をもたらす」という短絡的な教義にして掲げたのが、新自由主義である。この21世紀型の新興宗教と訣別せねば日本の将来はないということを、本書はあらゆる方面から指し示す。理性的に思考できる一部の与野党政治家の、良心に届くことを願うばかりだ。〉（『政権交代が必要なのは、総理が嫌いだからじゃない』）

〈色鮮やかなドレスは、ヒ素などの毒物を用いて着色されていたため、身につける者だけでなく、それを製造する労働者にも害をもたらした。〉〈エンゲルスが男性の礼装品であった帽子に、水銀が含まれていたことに気がついていなかった。男性用フェルト帽はウサギの毛が使われていたが、それを加工する際に水銀が用いられていたのだ。帽子工場の労働者たちは、重篤な水銀中毒となり、工場の周辺の土壌も汚染された。水銀の危険性は認識されていたにもかかわらず、帽子産業での水銀の使用は二〇〇年以上にわたって続いた。〉〈ファッションにおけるこの経済格差は、現代もなお続いている。世界で最も人気の布地であるデニムは「古く」見せるために、デニムの布地を擦る加工をしているが、その際に発生する粉塵が労働者の肺に害を与え、死亡者も出ている。〉（『死を招くファッション　服飾とテクノロジーの危険な関係』）

〈（田嶋陽子は）はっきりと自分の意見を言い、不要な笑顔を見せず、女性の正当な怒りの言葉である「啖呵」を武器に弱者救済のため闘うフェミニスト。もの言う女をメディアという男社会は喜び勇んで叩いてきたが、彼女の勇気を正しく評価しリスペクトする時代が来ているのだ。〉（「山内マリコ・選　フェミニズム」）

2頁目。
『音楽ってなんだろう？　知れば知るほど楽しくなる』（池辺晋一郎著／平凡社刊／評＝湯川豊）
『アメリカは歌う。コンプリート版』（東理夫著／作品社刊／評＝井波律子）

〈十九世紀後半、オーストリアにハンスリックという音楽学者が現れ、「音楽というものは音楽以外の何ものも表現しない」と、きびしい主張をした。このハンスリック美学が日本の洋楽世界に入ってきたのが明治半ば過ぎで、一つの流派をつくりあげた、という。
ところが日本では音楽といえば歌舞伎や能など、演劇的なものに結びついている。だから「日本人は音楽から音楽以外のものを感じる感性に長けている」と池辺氏はいい、いまでもハンスリック美学で演奏などを批判する人がいることに驚いている。〉（『音楽ってなんだろう？　知れば知るほど楽しくなる』）

3頁目。
『声で楽しむ　美しい日本の詩』（大岡信、谷川俊太郎編／岩波文庫／評＝荒川洋治）
『佐新書簡　新村出宛佐佐木信綱書簡』（佐佐木幸綱監修／竹柏会心の花／佐佐木幸綱インタビュー）

〈詩歌と散文はどうちがうのか。吉本隆明は『詩学叙説』で、散文は意味、詩は価値に重点を置くとした。「価値」は、「意味」から切離された自由な地点で、新しい世界を見ることにつながる。大岡信は『現代詩試論』で、詩は「提示」である、と定義。読む人の「心に傷を与える詩句だけが残ってきたのだ」。詩は伝達不可能なものを浮き上がらせると。以上の見方を合わせると、目にとどきにくいもの、あわいにあるもの、消えかけたもの、でも人間の生活や精神の組成に大切なものを見落とすことのない意識をつくりあげる。それが詩歌なのだろう。〉（『声で楽しむ　美しい日本の詩』）

〈ふたたびマッチ〉
前回わからなかった、室町砂場赤坂店のマッチの1月の絵柄は、「十六武蔵」という江戸時代から明治のころまで遊ばれた盤上ゲーム。1月の季語だとお店の女性が教えてくれた。2月はふきのとう、3月はおひなさま。

〈タイポグラフィ的なもの〉

1　［柳生弦一郎さんの書き文字］
柳生弦一郎さんの絵本。77歳。元気だ。若い。手書きの文字。前回の「Find My Tokyo」のフォント化された手書き文字の味気なさ。手書き文字をフォントにする場合、手書きの度合いの強いものは向いていないのかもしれない。柳生さんの生き生きした文字とくらべてみる。

書体化するにはそろえなければならない。デザインだから、手書き風であっても「あ」から「ん」まで、それぞれ同じ形。自由さの高い、手書きスタイルをフォントにすると生の感じは減る。手で書いた文字は、それぞれちがうのでのびのびしている。柳生さんの絵本は、だから楽しい。
筆書体のデザインを考えると、書体をつくる本質が見える。書体作りはデザインである。デザインとして、それぞれの文字の形をまとめる。そのまとめ方にタイプデザイナーの個性がでる。どのように整理するか。そのまとめ方のアイデアや技術に納得したり、首をひねったりする。

2　［掲示板の毛筆手書き］
これも書き文字だ。中野区の掲示板。目立つ。ついふりかえってしまう。デザイン的ではないが、こういうものは強い。書き文字の効用。羽田到着の国際線の増便で、都内上空を通過する新飛行経路に反対している。
ついでに、メトロ窓上の国交省の新飛行経路のポスター。味気なく、おざなりで、熱が無く、わかりにくい。わかってもらおうという気がない。この新飛行経路、大いに問題をかかえているのにこんなものでお茶をにごしている。東京新聞3月5日、羽田新ルートの降下角度の記事。

3　［フォント風手書き］
こっちは手書き風のフォントかと思ったら、フォントみたいなスタイルの手書き文字。手書きが流行している。安直。

4　［竹内街道　横大路（大道）］
土曜日の新聞の附録。モダンなゴシックかと思ったら、はらいに抑揚がついている。モリサワの見本では〈筆書体〉に分類されている「陸隷」。
解説では〈「陸隷」は、秦の時代に生まれた隷書体を、現代にふさわしくデザイン（略）伝統の様式を基礎としながら（略）可読性の高いモダンな隷書体に〉と。「陸」についての説明はない。なんだろうか。
書体の選択は、まわりの環境とつじつまを合わせることである。雑誌やブックデザインでも、道ばたの幟でもかわりはない。この写真の幟を見てつくづくそう思う。町並みがあり、道行くひとがいる。幟のデザイナーは葛藤しただろうか。
幟の文字は、文化庁が「日本遺産」のキャンペーンに選んだ書体ではない。葛城市や文化庁のHPを検索したが使用書体の統一はなさそう。「日本遺産」のロゴだけが統一。日の丸の下にアルファベットで読みづらいJAPAN HERITAGEとある。幟の意匠は、シンボルマークにあわせてモダンなデザインにしたのか。隷書体とはいえ、ゴシックに隷書風味付けがされたようなもの。
活字体のゴシック（いわゆるサンセリフ）は成立時期からいってもモダン。デザインにモダンさを求めるなら、まずゴシック体という選択は順当。
日本遺産は平成27年度から文化庁が〈「地域の歴史的魅力や特色を通じてわが国の文化・伝統を語るストーリー」を認定する制度（竹内街道・横大路（大道）のサイトで）〉という趣旨だから、明朝体や楷書でもいいでしょう。本格的な隷書までいくと古臭いから、こんなものに落ち着いたのか。
〈歴史的な風情を感じさせる竹内街道沿いの家並み〉（写真のキャプション）に、モダンな軽自動車と観光客らしいおばさんたちが見える。電信柱の黄と黒のストライプ。電線にアンテナ、瓦屋根。奥に見える「お菓子つきお抹茶」の幟は、これもモダンな文字（モリサワの「タカポッキ」）。ネットで買える既製品。モリサワの書体で呼応しているか。
（正式HPにこの地名の読みが記されていない。簡単な漢字だから、誰もが読めると思うのは大間違い。竹内街道は、たけのうちかいどう、横大路は多分よこおおじだろうが、括弧内の大道はどうやら、おおみちでもだいどうでもなく、おおじと読むらしい。）

5　［SALE］
どうでもいいことだけど、〈O〉と〈W〉は次の数字（文字）の下に潜るのに〈I〉はそのまま上に乗っている。この位置じゃ〈I〉は潜らせると変になるかも。デザインで、なにかルールをつくるとき、例外がでるときは例外の方にあわせないと変な形になることがある。決めたことにそろわないときは、アイデアを変更するのがいい。他を無理に潜らせる意味なんてない気がする。見た目がわずらわしくなる。気をつけないと、整合性のない混乱は、見るものを潜在意識下で惑わせるはず。

6　［牛］
ヨコカクの岡澤慶秀さんから、前回のブログの看板についてこんな感想がきた。
「自転車バイク手荷物の字すごいですね。物の牛へん感激しました」

7　［トメダイン］
いつの時代の広告か。いろいろ条件を考えて、必要なことをこめていくと、こんなレトロなデザインになるのか。あるいは意図的な古臭ささか。「トメダイン」というネーミングもそう。ワンポイントにしぼった広告。偶然とはいえ、直美ちゃんの式場探しサイトの広告とならんでいる。急な下痢と結婚式場。不幸と幸がとなりどうしに。「水なしで飲める下痢の薬トメダイン」は、ラジオのコマーシャルでよく聴く。

8　［人生］
みもふたもない直球。下の3行のピンクのアンダーラインの強調。ノートじゃないんだから。

9　［チョコ］
量り売りのイタリアのチョコレート。包み紙のデザインがきれい。東京駅の中のイタリアのお店。

10　［窓上］
メトロの窓上広告。なんだろう、ゴシックの仮名。ばらばら。

11　［切手］
切手、ハガキ、印紙を売っていたお家。京都です。

12　［建売］
近所の建売り住宅。形は同じだが、よく見たら、三軒とも色が微妙にちがう。白、クリーム、薄いグレー。

13　［青い床屋さん］
青いです。京都です。

14　［椅子］
地下鉄都営線新宿三丁目のホームの椅子。いい味わいになっている。

15　［無］
メトロの電光サイン。無の下の点が、ガレー船のオールみたい。

16　［梅］
2月4日の梅。近所の高齢者農園。もう満開だった。

〈お知らせ〉
新型コロナウィルスのために、前回お知らせした、嵯峨嵐山文華館で開催中の「百人一首って」京都展は3月2日から17日まで休館、21日のトークも中止になりました。

今日の一曲、去年亡くなったドニー・フリッツ。Troy Sealsとの共作。
We Had It All/Donnie Fritts

〈砂場のマッチ〉
「シナリオ」を発行している、日本シナリオ作家協会の会館は赤坂にある。去年の秋から月に一、二度打ち合わせに行く。いつも近くの室町砂場赤坂店でお昼。「砂場にくるために、この仕事を引き受けたんでしょう」と、この雑誌の監修委員の西岡さんに言われる。このお店、毎月マッチの箱の絵柄が変わる。9月は葡萄、10月は赤蜻蛉、11月は千両（多分）、12月は大福帳、1月の柄は何だろう。九代目鳥居清光の絵。

〈二条駅〉
ずっと前、京都の二条駅から、スッポン料理で有名なお店に家族で来たことがある。今の駅はその頃と印象がちがう。1996年に高架駅に改装。『京都の大路小路』で千本通を調べていたら、JRの二条の古い駅舎の絵があった。この本は、山谷和弥のペン画がたくさん載っている。キャプションでは、〈平安神宮を模して明治37年に建設された（千本通御池）〉とあるが、平安神宮も二条も伊東忠太の設計。この駅舎は梅小路蒸気機関車館（後、京都鉄道博物館）に移築。現在の新しい駅には木の骨組みの屋根がついている。「百人一首って」の作品のために、小倉山や時雨亭跡、厭離庵、二尊院を見るために嵯峨嵐山へ行くときに、二条駅で地下鉄東西線から乗り換えをした。

〈Fairytale of New York〉
単行本が出て、大評判になり、賞をもらい、23万部をこえているブレイディみかこさんの「ぼくはイエローでホワイトで、ちょっとブルー」。「波」（新潮社）での連載は、書籍化のあとも続いている。イギリスのブライトンという街に住む、彼女と中学生の息子さんや彼らのまわりの人たちの物語。イギリスの海辺の街の日常の出来事だが、毎回が短編小説のみたい。

最新の2月号でこんなことが書かれていた。
〈毎年、コンサートの締めに演奏されている、例えるなら紅白歌合戦の締めの「蛍の光」のような楽曲を、今年は演奏すべきではないという議論が巻き起こったのである。その曲は、ポーグス&カースティ・マッコールの「Fairytale of New York」だ。〉

80年代から90年代半ばに活躍したケルティック・パンクバンドのポーグス。Fairytale of New Yorkは日本語のタイトルは『ニューヨークの夢』となっている。直訳すればニューヨークのおとぎ話。1987年の曲。よく聴いた。それがスタンダードみたいになってるなんて。同じ頃かなと思ったら、山下達郎の『クリスマスイブ』のほうが早くて1983年。

〈ことの発端はBBCのラジオDJが、もう12月にこの曲をかけるのはやめると宣言し、こんなひどいリリックの歌は放送禁止にするべきだと言って話題になったことだ。〉
〈息子の学校の音楽部では「SLUT」（尻軽女）と「FAGGOT」（おカマ野郎）はさすがにもう歌ってはいけない言葉だろうと主張する部員が出て来たという。「SLUT」は女性に対する侮蔑の表現だし、「FAGGOT」は言わずもがなである。〉

〈ついに最後の曲になった。毎年恒例のあの曲、（今年はなぜかプログラムに曲名が書かれていなかった）締めのクリスマス・ソングである。〉
〈「アイルランド訛りの英語で歌うことはできないと思うし、得意なタイプの曲じゃないけど歌ってみたい」と言ったらしい。彼女が手を挙げた後で、男声のパートを志願したのは、音楽部でウッドベースを弾いている（まったく人前で歌なんか歌ったこともない）生徒会長の少年だった。すると「アイリッシュ訛りなら任せて」とコーラス隊の一員である巻き毛の女子も手を挙げた。彼女はソウル・クイーンの親友だった。それで男女のデュエット曲を3人で歌うことになったのだった。
「Fairytale of New York」はニューヨークに移住したアイルランド移民のカップルの歌で、アイルランド版「浪花恋しぐれ」と呼びたくなるようなかけ合いのデュエット・ソングだ。成功を求めてアメリカにやって来た男女が、若き人夢は破れていつしか年を取り、しがない日々を過ごしている。そんな2人がきつい言葉でクリスマスに毒づき合い、最後は「お前がいないと生きていけない」みたいなラブ・ソングとして終わる〉

ブレイディさんは、パンク好きの少女だった。セックスピストルズのファンだから、この連載では、80年代から90年代のロックが出てくる。（このブレイディさんは「波」2019年7月号表紙から）

Fairytale of New Yorkの歌詞の後半はこんな感じ。

You’re a bum
You’re a punk
You’re an old slut on junk
Lying there almost dead on a drip
In that bed

（あんたはぐうたら
あんたはちんぴら
おまえは薬中のあばずれ
ベッドで点滴うけて死にかけ）

You scum bag
You maggot
You cheap lousy faggot
Happy Christmas you are
I pray God
It’s our last

（あんたはくそったれ
あんたは安物のけちなおかま
あんたにクリスマスおめでとう
神様にお祈り
これで最後よ）

I could have been someone
So could anyone
You took my dream
From me when I first found you

（違う誰かになれたはず
みんながそう思う
あんたが私の夢を奪った
あんたに最初に会ったときから）

I kept them with me babe
I put them with my own
Can’t make it all alone
I’ve built my dream around you

（まだ夢は捨てちゃいない
ちゃんとしまって持ってる
一人じゃなにもできないから
ずっとおまえといっしょに夢をかなえたかったのさ）

〈十数年前、BBCラジオがこの曲にセンサーシップの「ピーッ」音を入れたとき、当時よく行っていたバーのゲイの店主が言っていたことを思い出した。
「僕自身も大好きな曲だから、妙な加工を施して台無しにはしてほしくない。でも、他人を罵倒するときに『FAGGOT』という言葉が平気で使われた時代があったことは忘れるべきではないし、この曲を覚えた小さな子どもが『FAGGOT』と嬉しそうに大声で歌っている姿はやっぱり見たくない。大人は、この言葉がどういう言葉なのかきちんと子どもに説明する必要があると思う」
数年前まで、あるいはほんの1年前では何も考えずに人々に使われていた表現が、問題視される。〉
〈PC（ポリティカル・コレクトネス）は、誰かが独善的に決めることではなく、長い議論と歴史の積み重ねによって変わっていくものなのだ。地方の小さな町の中学校で起きていることだって同じである。今年はこうやって歌われた歌が、来年はどうなるかわからない。もう歌いたがる子がいなくなるかもしれないし、演奏したくない部員のほうが多数派になるかもしれない。歌詞が変わるのかもしれないし、あるいはこのまま、10年後も20年後も歌い継がれていくのかもしれない。
それが今日でも英国やアイルランドで頻繁に「最も好きなクリスマスソング」投票の1位に選ばれる歌だとしても、けっして例外ではないのだ。迷いながら、手探りで進んでいくしかない。〉

〈明朝体の教室〉
2018年の秋から始めた「明朝体の教室」3月7日で8回目、いよいよ「かなの作り方」である。森英二郎さんの絵は藤山寛美、「あ」はアホの「あ」ということで。

〈「百人一首って」京都展〉
去年の11月、人形町ヴィジョンズで好評だった「百人一首って」が、京都の嵯峨嵐山文華館の二階大広間で1月29日から4月5日まで展示されています。

〈タイポグラフィ的なもの〉
近所の高校の門。「検査会場」の大きな文字にぎょっとする。「推薦に基づく選抜」の「検査」って何ですか。
HPには「東京都立高等学校入学者選抜における推薦に基づく選抜で実施した集団討論、小論文・作文、実技検査」。「検査」」という言葉が強い。　服装検査、身体検査、徴兵検査。推薦選抜生徒の頭脳検査ですか。看板は、本人や家族のための入口の目印なのだろう。

文字を加工しないとデザインした気にならない。不自然な「自」の波形。

京都の嵐電嵯峨駅近くの古書店、ロンドンブックス。歌人の天野慶さんが教えてくれた。ここのトートバッグ。店主にたずねたら、妻がこういう仕事ですと。デザイナーかな。彼女のレタリング。

いざ、ときたら鎌倉。京都？　vote（ヴォート）をboat（ボート）に無理矢理ひっかける。VとBじゃまったく音がちがう。片仮名で書いても〈ヴ〉と〈ボ〉。vote（投票）は、ボートのようにまだ日本語になってないでしょう。

隣りの京都マラソン。京都のローカルアイコン。こんな平安調のイメージがいたるところにある。

前回の嵐山の「預り所」の上

嵐電のドア、ドアに入口と出口。丸ゴ。

車庫。町の文字を見ていると丸ゴのコレクションになってしまう。

消化器の箱

めずらしいグラフィックな政党ポスター。

おそろいのお掃除くんたち。近所のガレージ。

手書きかと思いきや、よく見たらフォント（まさか？　フリーフォントかな）もしくはフォント化してる。省力化。手書きにはちがいないけど。この絵を描いているひとが書く字じゃだめ？

このポスター、国勢調査をまじめに考えているとは思えない。京都の選挙ポスターも同じ。「いざ」も、これも、特定のテーマと切り離せないイメージには見えない。入れ替え可能なもの。

京都や大阪はこんな手書きの貼り紙が多いみたい。嵯峨嵐山にて。

今日の一曲はもちろんこれ
Fairytale of New York/The Pogues and Kirsty MacColl

〈モンドリアンとジャコメッティ〉
来年のRED STONE DIARY 2020（以前にもこのブログで紹介した、毎年使っている卓上ダイアリーノート。毎年テーマにそって、一週間ごとに選ばれた絵や写真が載っている。2008年頃から愛用）を見てたら、モンドリアンのポートレートがあった。
これがモンドリアン？　彼のモダンな絵から想像できない、19世紀のひとみたいな古臭いヒゲの顔。たしかに彼は1872年生れだからまちがいじゃない。でも意外。ジャコメッティもあった。朝の情景か、カフェオレを持ってるみたい。のどに布を巻いている。腕がしっかりしている。彫刻家だから。どちらも撮影者不明だが、いい写真。

〈ブログ〉
8月以来のブログの更新。69回目。毎週火曜日にブログを更新する、イラストレーターの伊野孝行君からきたメールに「日下さん最近ブログさぼってますね。」と書かれていた。今年最後です。

〈かんおけ〉
テレビのコマーシャルが「棺桶」と連呼していた。なんのことかと驚いて、よく聴くと「がん保険」。がんほけん、かんおけ。

がん保険棺桶と聞く年の暮れ

〈あて字〉
図書館の新着で見つけた本。あて字に惹かれて借りる。今年になってから、本がふえないように図書館に通っている。書店では見かけない本に出会えるのが面白い。平仮名の市や町の名の謎。
〈「海士」は、平成、平成二十二年十一月に告示された「常用漢字表」から「海女」に加えて新しく採用された表記である。これで島根県の海士町は安泰になった。愛知県にあった海部郡は平成の大合併で平成二十二年三月から「あま市」という平仮名表記になった。「海部市」とすることを「常用漢字表」を重視する総務省は認めない。平仮名の市や町の多くはそれが原因である。「あま」は、上代から見られ、魚介類を取るなど漁労に携わっている人たちのことである。（略）『和名類聚抄』には「海部」という郡名が各地に記載されている。先の「あま市」のもとである「海部郡（あまぐん）」も尾張国も海部［阿末（あま）］とある。他に紀伊国、隠岐国、豊後国にもある。「海部」は「海人部」とも書かれ、海産物を大和政権に献上していた集団である。郡名ほどではないが、全国に海部という地名が多くある。これは、応神天皇五年八月に、山部などとともに諸国に定めたことによる。「海部」を「かいふ」と読むのはこの表記の音読である。〉
（『あて字の素姓　常用漢字表「付表」の辞典』田嶋優著／風媒社刊／四六判／並製）

〈タイポグラフィ的なもの〉

松本市の上土劇場（8月24日の「松本タイポグラフィ研究会」第五回　平野甲賀さんの会場）の入口のサイン。

早稲田。見慣れたものでもこんなにダイナミック。

鶴巻幼稚園。誰のアイデアだろう。手で書くのが嬉しい。

地下鉄の駅で。Wがあがっていて、Mがさがる。視覚調整していない。意図的なのか。最後のTとEの字間があやしい。見てると不安になってくる。

あのさー、No.のピリオドは省略の意味のはず、その記号をこんなにはずしていいの。馬鹿げて見える。メトロのドア。

千代田線、国会議事堂前駅のサイン。暗いのでちょっと見にくいけど、上のデザインとはまったくあわないからとってつけてようで気持ち悪い。もっとまじめにやってくれないかな。英語もあやしそう。せっかくだから、Bldg.と省略しないでもいいのに。縮めると安っぽい感じ（ほら、省略のピリオドがついてるでしょ）。

人形町の芳味亭の行灯。もとは手書きだよね。去年の暮れに、ビルになったときに古い店の文字をそのまま使ってる。

荻窪の葬儀屋さんの行灯。シンプル。

京都嵐山。はげてきたので何度もなぞったのかな。

京都丸太町通りの美術道具屋さん。

電信柱の字。何が書いてあるんだろう。

日本橋久松町のビル。レタリングしてる。派手じゃないけどしっかりした感じ。

日本橋富沢町のカフェグレース。

文。ひび割れがよい。

ここからはスナップ。まず、うちの奥さんが見つけたスヌーピーの雲。

京都御苑の見事な銀杏。

八丁堀、元京華小学校のそばの銀杏

今年のラストの一曲はこれです。みんな負けるなよ。
Little Ghetto Boy/Donny Hathaway

〈選挙〉

TBSラジオの「荻上チキ・Session22」で、慶応大学法学部教授の小林良彰が、彼の調査では日本人の政治意識は決して低くないと言う。

「（小林）今回有権者はきちんと判断してるんじゃないかと思いますね」

「（チキ）うーん、なるほど。さきほどね小林さんがね、あの、多くのひと達は政治には感心をもちつづけているが、投票先がないから投票行動という形ではとらなかった、でも、それはべつに政治には無関心になったわけじゃないという話ありましたよね。これは調査でもそうしたことが浮き彫りになってくるわけですか」

「（小林）なります、はい、だから何十年か調査をやってますけども、政治に対する関心とか知識と、いろいろ訊きます。政治に対する知識といって、あなたは知識がありますかないかなんて訊きませんよ、それはみんなありますとか。そうではなくて、アメリカの副大統領は誰ですか、とかね」

「（チキ）ほう、ほう」

「（小林）ま、色んなそういうものをたくさん訊くわけですよ。色んな問題を」

「（チキ）知識浸透度とか」

「（小林）あるいは連座制で適用は何年ですかとかね、そうするとその回答の、ま、正解率とかそういうものの割合を見てくると、けっして落ちているわけじゃないんですよね。だから、ほんとに、ま、冒頭でも申し上げましたけれど、れいわ新選組とかですね、あるいは、NHKのその政党とかっていうのがとるっていうのは、やっぱりそれははけ口ですよ。だからものすごく閉塞感をもってるわけですよ。でもそれに対して今の野党が応えてくれない、だから、じゃあ、もうそういうところに、ともかく棄権するより入れてみようというひともいれば、入れてもしょうがないから棄権しようというひともいるっていうところでですね。全然、政治にもう興味がなくなったっていうわけではないんですね」

投票率は48.8パーセント。戦後二番目の低さか。最低は徳島県で38.59パーセント。選挙に行かない奴は百年経っても行かないという気がする。それは彼らの責任ではないだろう。教育がわるい。メディアも同罪。メディアは自分たちの役割のひとつに、教育的な側面があることを忘れている。テレビは視聴率がとれる選挙の番組を工夫しない。なにが低調だ。低調を招く原因をつくっているのは、メディアと与党ではないか。白々しい。小林教授の調査が本当だとしても、もっと教育を整え、メディアが役目を自覚することで、努力すれば棄権はへるのではないだろうか。

18歳と19歳の投票率が31.3パーセント。〈十代の投票率低下について「多くの高校や大学が試験期間だった」（東京新聞）〉だったのなら、教師が教室で学生に投票をうながすとか、投票するかれらのほうにしたら、何でこんな時期にという思いがあったかもしれない。まわりが盛り上がっていなければ、投票の権利と義務について気持ちがゆるくなって、目前の試験が口実になるだろう。

〈最初から最後まで報道の仕方に疑問が残る参院選だった。50%を切る低投票率についても、選挙戦中に出すべき情報を出さなかったメディアの責任はきわめて大きい。

公職選挙法一四八条は新聞雑誌の「報道及び論評の自由」を保証しているし、放送法四条は「政治的に公平であること」と同時に「意見が対立している問題については、できるだけ多くの角度から論点を明らかにすること」を求めている。自由な選挙報道ができないなんて嘘なのよ。（斎藤美奈子／東京新聞7月24日／「本音のコラム」）〉

日曜日の帰り道、家の近所の投票所の看板の文字は、日が暮れて真っ暗で読めない。終了時間まではまだ間があるのに、ライトぐらいあてろよ、看板に、選管よ。小林教授には全国の選管を調査してほしい。

〈クソ〉

金曜日の久米宏がゲストで出演した、NHK「あさイチ」はよかった。テレビであれくらいのことは普通に言われないといけない。

その久米宏が、翌日土曜日の自分のラジオ番組「ラジオなんですけど」で、クソ発言。しばらく前に、「明朝体の教室」のセミナーの懇親会二次会で、若いタイプデザイナーに「クソフォント」なんて言わないでくださいと、たしなめられたことがある。こいつ、若いくせに覇気がない奴だ。こんなよぼよぼ老人のほうがが過激でどうする、「クソ」を使うのはそっちの方だろうと思った。後日、「クソ」がだめなんだったら、つぎからは「出来が悪い」に変えようと自己反省。

この土曜日の久米宏は「クソ」を連発していた。75歳。私より5歳上です。

「ぼくは、NHKはクソくらえみたいな話をして、クソなんて言葉はいけませんね。NHKは糞（ふん）食らえなんてみたいな話を（笑いながら）」（略）

「近江って、ちょっとね頭に血が上ってるんですよね、自分がNHKの代表みたいな感じになってるもんですから、近江さんは。彼女はね、公共放送ですから私たちは、とか」（略）

「昨日、全国ネットだったんです、あの「あさイチ」がね、それがぼく、いやだってんです。NHKは、ばかみたいに」（略）

「日本中に大本営発表を放送したんですよ、あの局は、戦争中に。許せないでしょ」

「近江さん聴いてらっしゃいますよ（堀井美香）」

「聴くはずないじゃない、TBSラジオごとき番組は。あのひとたちはNHKが一番だと思ってますから。なんでもかんでもNHKだと思ってますからね、民放なんかへっと思ってますよ」

「放送局はNHKしかないと思ってますから」

「それぐらい思い上がらないと、ああいう毎日の放送はできないですよ」（略）

「歳とるとなんか心の防波堤みたいなものが切れる時がありますね」

「なんか理性の防波堤が決壊したような気がして」（略）

「心の中ではクソNHKなんか見るな、と、これが本音です、ハイ」

いやー、きもちのいい「クソ」ですな（途中、適当に省略しています）。久米さんの口調の軽さもあります。

〈NHKの近江さん〉

その「ラジオなんですけど」に、「あさイチ」の女子アナの近江友里絵らしきひとから、番組中にメールがきた。

「（久米）このメール読んでいいのかな」

「あ（堀井）」

「（久米）読むなとは書いてないからな）久米さま、堀井さま、TBSラジオのみなさま、昨日は朝はやくからありがとうございました。堀井さん、やさしいフォローありがとうございます。すみません、残念ながら、わたしばっちりはじめから聴いております」

「ようこそ（堀井）」

「民放のテレビもラジオも大好きなので、家では民放をたくさん見て聴いております。NHKの番組は会社にいる間、ずっと見られますからね。（久米：会社と呼んでるんですね、あの組織を）昨日の放送を見返してみましたが、大きなドーベルマンにチワワがちょっと吠えてしまったようなみたいで恥ずかしくなりました。でも、私のような小娘からのどんな質問にもまっすぐ答えてくださって、ありがとうございました。NHKで久米さんに直接お話をうかがえるなんて奇跡のような現場にいられて幸せでした」

「うん、うん（堀井）」

「万が一NHKで「ぶらひろし」という番組が誕生したら、ぜひとも私もお供させていただきたいと思います」

「あ、いいですね、はい（堀井）」

「ちなみに投票日は毎回すべての局の番組を録画してみています」

「すばらしい（堀井）」

「（久米：すごいね）久米さんは昨今の開票日の選挙特番について思う所はありますか。民放さんの番組に勝手にメールを送ったら、上司にお叱りをうけそうですが、今日は休みなので」

「そうだ（堀井）」

「業務外の個人的なメールということでつい送ってしまいました」

「うん（堀井）」

「失礼いたしました」

「はい（堀井）」

「（久米）送って下さった方は………」

「ありがとう！（堀井）」

〈テディベア〉

THE ULTIMATE TEDDY BEAR BOOK（究極のテディ・ベアの本）／1991年／上製／頁サイズ＝280ミリ×230ミリ

これも、ウンゲラーさんの玩具の本といっしょに、仕事場の片付けで出てきた。

まず「イントロダクション」から。

〈ほぼ90年前の熱狂が、いまでも始まりと同じように、今日まで人気がつづいているなんて、だれが想像出来たでしょう。野生の猛々しい動物が、子供時代の強い気持ちをもたらす象徴や、二人の人間の愛のために、こんなに柔らかくてかわいい生きものを創り出すもとになるなんて不思議です。アメリカの大統領セオドア・ルーズベルトのマスコットとして生まれたテディベアは、いまでは、世界中で子どもたちの最初の遊び相手でありお友達として受け入れらています。〉

「テディの誕生　The Teddy Is Born」に、ネーミングの最初のいきさつ。

〈合衆国の29代大統領セオドア、またはテディ・ルーズベルトからテディ・ベアの名前をいただいたことを感謝しよう。1902年の11月、この有名な家庭人は、政治の仕事から離れて、ミシシッピの熊狩りのために4日間の休暇をとった。大統領は運が悪くて、唯一のチャンスは木につながれた熊を撃つだけだった。彼は撃つのを拒否。この出来事をワシントン・ポストの政治漫画家のクリフォード・K・ベリーマンが絵にした。ベリーマンによってこの小さな熊は大統領のシンボルになり、その後は多くのアーティスによって漫画が描かれた。漫画の熊は、その一年以内にこどもの玩具となった。テディ・ベアである。〉

〈同じ頃、ドイツで家業をひきいるマルガレーテ・シュタイフが、手足につなぎ目のあるぬいぐるみの熊をつくっていた。小児まひにかかって、子どものころから車椅子にしばりつけられた彼女は、熟練の裁縫師になり、子供服をつくっていた。1880年、彼女は柔らかい玩具とその他のものを作る通販会社を立ち上げる。最初は像の形の針刺しで、動物はシュタイフ社の最初のトレードマークになった。1903年の3月にライプチッヒ・フェアで、ニューヨークのデパートのジョージ・ボルグフェルト社の玩具のバイヤーのハーマン・バーグが3000個のテディベアを買うまで、はじめはうまくいかなかった。1905年、シュタイフ社の熊は、有名な「耳にボタン」のトレードマークをつけることで法律に守られた。熊はとても有名になり1903年から1908年にかけて三度も工場の拡大をしなければならなかった。この時期はBarenjahre（熊の年）として知られている。テディベアの生産高は年ごとに12000個から約975000個に上った。この驚異的な数字はこのあと二度となかったほどである。このテディベアの人気はセイモア・イートンの『ルーズベルトの熊』によって押し上げられた。彼がつくった韻を踏むお話は、もともとアメリカの新聞の日曜版の付録に1905年から連載され、1904年から1905年にかけて四冊の本が出版された。お話は『ルーズベルトの熊、彼らの旅と冒険』から始まり、それからマグやスプーン、そして本など、多くのノベルティが生み出された。およそ1907年までにはテディの熊は世界中にテディベアとして知られ、家庭でのゆるぎない地位を獲得した。〉

時代ごとのパーツの特徴がのっている

歴代のテディベアはそれぞれ愛称がある。

プーさんやパディントンもいる

〈息子の学年の今学期の学習テーマは「第二次世界大戦」であり、その一環として子どもたち全員が当時の疎開児童の恰好をして学校に行くという日があった。男子ならシャツに毛糸のベストに半ズボン、頭部はハンチング帽。女子なら髪をおさげにしてワンピースにカーディガンに白いソックス、手にはトランクや当時の疎開児童が持っていたような紙箱を紐で結んで下げられるようにしたものを持って登校するのである。トランクや箱の中には戦時中に疎開していた子どもたちの持ち物（テディベア、着替え、パジャマ、本など）を入れておかねばならなかった。（『子どもたちの階級闘争　ブロークン・ブリテンの無料託児所から』ブレイディみかこ／みすず書房／2017年）〉

イギリスの疎開児童はテディベアを持っていく。

京都のUmweltで見つけたシュタイフのテリア

〈今週の写真〉

こんなところでひとりお昼を食べる学生

台風が来るかもしれない夏の雲。東北新幹線の車窓

パンツのところ、前に見えないんだけど。体をねじってお尻のほうに見える。

性懲りもないタレントの顔だけの広告だが、オロナミンCだけに写真のタッチがノスタルジックなのが一工夫。オロナインの浪花千恵子、オロナミンの大村崑、ボンカレーの松山容子を思い出させる。クラシックな顔の女の子を見つけてくればおもしろいが、ポスターだけじゃなくCMもあるからこの子。上の「元気ハツラツ」をやめて「シュポン！」だけで大きくすれば笑える。若い女の子との組み合わせのコントラストになる。色っぽくなる。右下の二つのボトルはなしで、シンプルにすればいい。しかし「元気ハツラツ」は、大村崑以来のキャッチフレーズだからはずせないのね。

CMではこの清原果那が「ぱぱぱぱー」と、オロナミンの曲を歌っている。こっちは絵づらがシンプル、ノスタルジーはない。最後に「元気ハツラツ」って叫ぶ。それならポスターの「シュポン！」はどうでもいい。女の子だけでなく別のバージョンもあり、オロナミンCを飲むときはみんな横をむく。瓶を見せるため。大変だ。

東京駅のロッカーの場所とアキ状態を教えてくれるディスプレイ。こんなのがある。大きな駅ならどこでもあるのかな。

仲のいい、運搬用の一輪車

雨に濡れてにじんだけれどいい感じ

行間がなくつまっている。郵便の横にすこし離してPOSTじゃない。郵便と、郵便マークのテと、POSTで、それぞれ意味と役割がちがうのだろうか。POSTは外国人用かな。日本人なら色と形でポストとわかるから、逓信省のマークだけでもよいかもしれない。「郵便」はとる。昔のポストにもこの三つが入っている。あくまで、郵便ははずせないのかもしれない。

先週の前顔につづき、横からでも顔に見える。

いつも思うんだけど、この人どうしてハットをかぶっているんだろう。道のラインいるかな。バス停の横にあるんです。

今日の一曲はこれ

Things Have Changed/Bob Dylan

NHKのカルチャーラジオ、「石川九楊の”書”がわかる九つの法則」第2回「はじめに2　書とはどういう芸術か」で石川九楊さんがこんなことを言っていた。

「まさに令和の令の字を活字をモデルに、こう筆で書いた見せたように、あれだったら要するに活字を見せりゃいいんですよ。筆で書いたらああではなくて、やっぱ、最後は点にならないといかんですね。左から下に向う点に、すっきりとですね。ようするに人間の書く字のほうがマイナーになって、そしてこう印刷物で流れるようなもののほうがメジャーだと、そういうなんか錯覚現象が起こってんですよ。書道教育の中、書道を教える学校の先生方にもそういうものが起こってきて、明朝体活字をモデルに教えればいいと、こういうのになっているんです。違うんです。」

〈「令」は明朝体などの活字では最後が縦棒になりますが、手書きでは「マ」のように点を打つ形が一般的です。小学校の教科書でも「令」の下側は「マ」の形です。

一方、官房長官が公式発表した楷書の「令」は、活字と同じく最後が縦棒になっていました。もちろん、こう書いてもよく、書き取りのテストでもマルになりますが、普通は「マ」のように書きます。

ところが、今では、街で見かける手書きの「令和」の「令」のほとんどが、最後を縦棒にしています。公式発表の文字が美しかったため、誰もがそれを手本にしているのでしょう。下側を「マ」にしている手書きの実例はきわめて少数です。（飯間浩明「街のB級言葉図鑑」朝日新聞be on saturday／6月15日）〉

「令」の字の最終画の「点」は、当初、私のタイポグラフィのお仲間では話題になった。公式発表の時の「令和」を書いた茂住修身という、内閣府大臣官房人事課事例係所属の辞令専門官は、自分が書道家なんだったら、なぜ九楊さんが言うように「マ」にしなかったのだろう。菅がもっていた「令」で、もうひとつ困るのは、件の書道家が書いた最終画が縦棒なだけではなく、おさえの止めを「はね」に近い左側への大きなふくらみがある（これは、われらが鳥海修氏談）。それに、石川九楊さんがこんなことをおっしゃっていると鳥海さんから聞いた。「元号たるもので、書き方が二つもあるような漢字を選ぶのはよくない」と。そうだ、そうだ。令は発表後すぐは、飯間さんのコラムのように、どこでも手書きのものは（なぜか活字体ではなく手書きの楷書が多い）最終画が縦棒に書かれていてあほらしかった。

最近「マ」の例が二つあった。一つは立憲民主党のポスタ―、彼らは意図的なのかと感心したが、NHKテレビで首相が令和の元になった万葉集の文章を臨書している字は「マ」だった。

〈TIMEの表紙〉

最近のTIME誌の表紙。前にもこのブログで書いたが、こういうメーッセジや批評性があって機知のきいた表紙をデザインする雑誌は日本にはない。

4月9日号

嵐のトランプの表紙のつづき。ムラー特別検察官の報告書が出たあと。

5月13日号

The World’s Most Unequal Coutry（世界で一番不公平な国）。ヨハネスブルクの裕福な住宅とスラムが、道一本でとなりあっている信じられない光景。

6月24日号

The Resistance（抵抗）。見たらすぐにわかる。香港だ。

7月1日号

‘MY WHOLE LIFE IS A BET’（私の全人生は賭け）。皮肉かと思ったら本文の記事でトランプが言っていること。トランプのツィッターは、ディールなんかじゃなく、すべてカードゲームのブラフ（bluff＝はったり）だと思うんだけど。手の内にたいしたカードがないのにそろっていると思わせる、強気なことを言ってるだけ。口先でみんなごまかされているのかも。もともと悪徳不動産屋で人種差別主義者。（あのホルムズ海峡の有志連合、どうも怪しい。先にケンカを売ったのはトランプなのに、イランのせいにする。安倍の9条の改憲の自衛隊のことで、トランプが安倍を援護射撃しているというのは考え過ぎかな）

7月8日号

えー、サグラダファミリア教会ってこんなになってるの。モダンなのにビックリ。Finished:2026*/*AT LEAST THAT’S THE GOAL（2026年完成／遅くともそれがゴール）

〈シルバーパス〉

うちの犬たちがいなくなって、車にのることが減った。なるべく歩くようにしている。今年は、ついに車を売り払った。これで、たまにしか乗らないマイカーのために高い駐車場代を毎月払うこともなくなった。実は二ヶ月ほど乗らなかったら、バッテリーがあがって動かなくなった。調べてもらうと、動かさないからではなく、車のドアを管理するコンピュータ君の誤作動。ずっと私が乗っていると思って働いていたんだって。バカじゃないの。ディーラーの修理工場は、コンピュータとバッテリーを入れ替えるのに大金を払えという。冗談言うな。

毎日の仕事場への通勤にバスを使うので、あこがれのシルバーパスをゲット。月曜から金曜は自宅近所のバス停からJR中野駅まで往復する。都内のバスと都営地下鉄が乗り放題。納税しているひとは半年10, 255円、非納税者は1, 000円。近所の京王バス（自宅から歩いて5分のところに京王バスの巨大な車庫と営業所がある）で申し込み。私の後ろに並んでいたのは、バスに忘れものをした女子高生。パスをなくす人が多いので、ちゃんとケースに入れて使いなさいと受付のお婆さん（こっちもシルバー）が忠告してくれたので、「100均」で入れものを探す。このパスのデザイン（といえるかどうか）が悲しい。子供じゃあるまいし（というと子供たちに失礼だ）、なんとかならないのか。年寄りにはこんなもんでよいということか。日本はほんとにデザイン低国に落ちてしまった。パスをそのまま画像にすると危ないので、ケースにいれたままで。

〈最近の写真〉

「自分の道しかいけないし」「ぐっとくるBOSS」。自販機の上のバナー。「自分の道しかいけない」ではなく「し」がついているので、〈投げやり感〉や〈あきらめ感、諦観〉がある。「わが道のみを行く」じゃない。どうせそれしかないし、という感じなのかな。まだ自分の道だったらいいけど。自分の道だと（そのときだけでも）確信できていたらいいのだが。どうなんだろう。ほんとに自分の道だと思えるものってある？　商品につく「ぐっとくるBOSS」とは温度がちがうので、気持ちがばらつくじゃない。この広告をつくったひとは、意識的にやってるんだろうな。

シールがめくれ上がってるデザイン。ストレートな表現ではなく、こういう細かい安直な情緒をくわえると、イメージが複雑になる。気をつけろ。「意識下のことが重要。無意識で見ているのだから気をつけなくては」とNHKの「あさイチ」で久米宏が言っていた。

近所の床屋さん（いつも行っているところではありません）の手書き看板

幼稚園の門の掲示板。園児の書でしょうか？　アヴァンギャルドな仮面ライダーとウルトラマン

クレーの絵のような排水口の蓋。ちょっと色の配置がちがう。

京都の書道教室。立志という文字にびっくり。古くない？　七年とあるのは、この教室での七年生だろうか。

書道教室の近くの古いお店。取り壊しなのだろう、京町屋なので「残し」というラベルは再利用のためだね。

京都のお地蔵さんのおしゃれな黒いタイル。ちゃっんと「まんじ」がマス目のグリッドではいっている。この上にお地蔵さんがいらっしゃる。

久しぶりに十貫坂教会。「非のうちどころのないもの」。終わりカギ括弧の「うちどころ」がなくて左にずれている。

顔に見えませんか。

かわいいバケツ

The SpecialsのVote For Meという曲。こんな感じです。

もしも僕らがあんたに投票したら、約束してくれるかい

真っ直ぐで、きちんとして、正直に

僕らが一番のぞむことを、心のそこからかなえてくれるかい

あんたはわかってるよね、僕らはあんたを信用しちゃいない

あんたのやり方を見抜くのは簡単だよ

そんなところから始めちゃだめなんだよ

ロッカウェイ ビーチに岩なんかない

輝くものすべてが金（きん）じゃない

あんたらみんなは金と権力に酔いしれて

象牙の塔にこもって

ぼくらが賢くならないように教育し

あんたたちを守ってくれる法律をつくるし

でも、僕らは忘れないよ

あんたたちが僕らの家族をばらばらにしてしまったことを

ロッカウェイ ビーチに岩なんかない

輝くものすべてが金（きん）じゃない

だから、もし僕らがあんたに投票したら、約束してくれるかい

真っ直ぐで、きちんとして、正直に

僕らの恐れをぜんぶなくしてくれるかい

あんたに僕らが票を入れるのを、あんたはじっとすわって待っている

でも、ぼくらみんながやりたいのはあんたを拒むことさ

あんたたちの政治には、ぼくらはうんざりさ

ロッカウェイ ビーチに岩なんかない

輝くものすべてが金（きん）じゃない

（ロッカウェイ ビーチRockaway beachというのは、NYのクイーンズ地区にある。RamonesにRockaway Beachという曲がある。こっちは、ヒッチハイクでロッカウェイ ビーチへ行こう、バスなんかじゃ遅すぎるという歌）

今日の一曲はこれ。もちろんこの日曜日の投票に向けて。

先週の、What’s So Funny ‘Bout Peace‚ Love and Understandingも同じ気持ちなのよ。

Vote For Me/The Specials

前回のトミ・ウンゲラーの玩具の本のサイズなどの詳細を書きもらしていた。

Jouets Mécanique Métalliques／Donation Tomi Ungerer／Musée des Arts Décoratifs／1993年刊／並製／260mm×238mm／290頁